2016北京故宫牡丹题材文物特展：天下无双品，人间第一花(图)

　　牡丹花作为最具观赏性的花卉之一，也一直深受中国历代宫廷及文人喜爱，不仅是重要的绘画题材，而且常被用来装饰各类工艺品。故宫博物院配合此次花展从院藏牡丹题材文物中择其菁华，同时于斋宫及延禧宫举办“故宫博物院藏牡丹题材文物特展”，展览共展出文物186件(套)。

　　▼

　　斋宫展厅分芳菲独秀、嘉瑞呈祥、灵禽致福、万紫千红四单元，分别展示以牡丹做装饰，以牡丹与祥瑞、灵禽、佳卉组合装饰的器物类文物。

　　斋宫展厅

　　清　珐琅彩雉鸡牡丹纹碗

　　珐琅彩雉鸡牡丹纹碗，弧壁，圈足，底有蓝料正楷“雍正年制”四字款。碗胎体极薄，属于半脱胎，内外釉白如雪，莹润如玉。碗外壁一侧绘雉鸡牡丹花，另一侧题墨彩诗句：“嫩蕊包金粉，重葩结绣云”，色彩鲜艳雅逸，画法精工绝伦。画面中心的雄雉鸡，在山石牡丹丛中寻食，尾翼上的各色羽毛绒光如绢，绚烂夺目。

　　明　剔红双层牡丹纹盘

　　此盘黄漆素地，盘内雕双层重叠的牡丹，穿枝过梗，各自成章，或露或藏，繁而不乱，充分表现出明永乐时期果园厂雕漆的高超技法。足内“大明永乐年制”针刻6字为原款，正中的楷书填金“大清乾隆仿古”款为后刻。

　　明早期这类花卉题材的作品多为黄漆素地，不刻锦纹，属《髹饰录》中“有无锦纹者，黄地似之”一类，这种处理方法是对元末张成、杨茂雕漆特征的继承。这种花卉题材的作品，通常以数朵盛开的大花为主，四周衬托含苞欲放的花蕾，这种构图风格为明永乐雕漆的显著特征。此盘漆质坚实，色泽纯正，雕工浑厚，磨工细腻 圆润，为明代永乐时期果园厂雕漆的精品。

　　清　象牙编嵌染牙玉兰牡丹圆团扇

　　扇面为腰圆芭蕉形，上部微卷。扇边包镶玳瑁框，淡绿色彩绘花蝶纹 画珐琅柄，嵌骨珠，并系有明黄色丝穗。扇面中心嵌棕竹梁，镶有铜镀金点翠錾蝙蝠纹护顶，梁的上、中、下部各嵌有浮雕盘夔和宝相花纹的橙、紫、黄、红四色蜜 蜡护托。细润洁白的扇面是用薄如细篦的牙丝编织而成，牙丝宽不足0.1cm。扇面自柄托向上嵌有染牙浅浮雕牡丹、玉兰等花卉及蓝甸鸟。扇面纹饰精致细密， 孔缝均匀，经纬片的拼合天衣无缝，色彩绚丽，雍容华贵。

　　▼

　　延禧宫展厅分惟妙惟肖、织绣华丽、优雅闲适、富贵荣华四单元，分别展示以牡丹为题材的明清绘画及丝帛文物。

　　延禧宫展厅

　　清　郎世宁花鸟图册•牡丹

　　此图册分别描绘了牡丹、兰花、萱草、荷花、梅花等艳丽多姿的花卉和体态生动的蝶、鸟。构图上取法中国传统花鸟画的格局，以虚托实，注重对所绘物象的突出。在表现技法上，则充分发挥了欧洲绘画注重明暗及透视的特点，以工致细腻的笔触，刻画出花瓣、叶片以及鸟雀的羽毛质感和体积感，呈现出与传统的中国花鸟画迥然不同的艺术风貌。这种“中西合璧”的画风成为清代宫廷绘画艺术的一大特色，受到了清皇室的青睐。

　　清　乾隆帝并蒂牡丹图轴

　　此图绘并蒂牡丹插于瓶中，寓意“富贵太平”。笔致细腻，设色妍丽，展现乾隆帝绘画风格崇尚文人淡雅的韵致。上诗堂乾隆御题：“绚芳联珏”，题识：“辛丑清和月，设色再题。” 辛丑，即乾隆四十六年(1781)，乾隆帝时年七十一岁。

　　清　缂丝并蒂牡丹图轴

　　此图以缂丝工艺再现了乾隆帝御笔《并蒂牡丹图》，惟妙惟肖地表现出画作中的笔致韵味和物像神韵。以忠于原作为创作宗旨，以丝线的明艳，取自家技法之长，与画作互为表里，是一件酷似或胜似书画的缂丝书画佳品。

　　清　藕荷色缎绣牡丹团寿纹氅衣料

　　此衣为丝质。圆 领，大襟右衽，平阔袖作多层状，左右开裾至腋下云纹处。领、袖处镶滚多条绦边，衣内衬湖色素纺丝绸里。面料为藕荷色缎，其上采取二至三色晕的装饰方法，运 用平针、缠针、平金、套针等多种刺绣技法彩绣折枝牡丹和万字团寿纹样。领襟缀铜鎏金錾花扣一枚、白玉琢团寿纹扣四枚。此衣构图生动写实，绣工精细，层次分 明，“水路”清晰，为清代晚期具有代表性的刺绣作品。

　　以花卉为主题的展览在故宫博物院尚属首次举办，

　　在洛阳牡丹绽放紫禁城之际，

　　来古老的紫禁城中沐浴惠风，观名花，赏珍品，

　　一起领略牡丹文化，享受盛世春光吧。