历届金像奖最佳佳片名单回顾

　　《喜剧之王》(1999)：周星驰无厘头背后的悲剧

《喜剧之王》有两大主线，一是尹天仇对梦想执着的追求，一是他与柳飘飘之间之间的爱情。

尹天仇与柳飘飘过夜后，看着窗台白衣飘飘的美人，这个屌丝知道自己爱上了她，但又觉得配不上她，于是尹天仇穷尽所有的财产，从钞票，但零钱，到手表，拼一份过夜费，既是给张柏芝某种程度的补偿，也为了掩盖自卑，但最后还是压抑不了自己心中的爱意，在柳飘飘离开的时候，冲上去说：“我养你”。至此，尹天仇在情感上完成了一个男人的自我救赎，一滩屎也有一滩屎的自尊。同样的，柳飘飘也不再是“出来卖的”了。

虽然生活，扒开无厘头的真相之后原来也是一场悲剧，但在悲剧的深处，又有着无可阻挡的光明。

　　《枪火》(1999)：确立杜琪峰内敛冷峻的风格

《枪火》不是杜琪峰最好的电影，却是谈杜琪峰绕不过的片。而谈《枪火》，又绕不开荃湾商场战。

某种意义上，杜氏内敛冷峻的风格就是从《枪火》确立。

阿肥贴身保护大佬，阿来一夫单关，五人默契站位，各司其职，画面构图精致，通过深远的长镜头交代局势，牵一发而动全身，四分多钟里，剪出84个镜头，没有对白，只有沉闷的枪声在回响，成功营造了静止但又积蓄着强大势能的酷意。武侠小说里的以静制动，说的正是如此。

　　《花样年华》 (2000)：王家卫电影之美

王家卫电影之美，一词概括，闷骚，他电影里人物，总是有着未曾舒展的情欲，外化出来，就是种种的充满挑逗，试探，同时也被影迷念念不完的对白。

《花样年华》咖啡馆的一幕让人忘不了。周慕云发现自己的妻子和苏丽珍的丈夫有了婚外情，于是，他约苏丽珍出来，想证实这点。从询问对方的皮包到哪里买的，要买给太太，到被提醒如果跟隔壁邻居的包一样，女人会介意。随后苏丽珍说她的包是先生送的，香港买不到；而周慕云坦白他太太也有个同款的包。最后，苏不得不痛苦面对：我知道，我见过。（眼睛直直的注视着他）你想说什么？

看似废话连篇，其实没有一句多余，一来一往的对话间，不露痕迹地展现了人物的矛盾心理。这，就是高手。

　《买凶拍人》 (2001)：彭浩翔的真本事

《买凶拍人》是彭浩翔的电影处女作，从这部片就已经能看出他卓越的编导能力和个人风格。严格说来，这不算是一部杀手片，而是一部充满荒谬怪诞、自嘲反讽、邪气十足的怪鸡电影。杀人，这种原本很血腥的情节被他们做成了一出令人捧腹的爆笑喜剧。

影片高潮处，黑道人物标哥想要做老大，重金聘请“杀手”阿Bart出手干掉大口雄，并要求录下全程。先前各种作品一直得不到赏识的阿全认为施展才华的机会到了，他把这次交易当做是在拍摄一部精品，对场景和人物的表情、服装、用光一丝不苟。甚至在阿Bart已经杀了大口雄之后，还要求补拍一些重点镜头。于是他们在杀人现场，将尸体丢在一边，找来替身演员，大摆阵势，认真地通宵补拍长达十多个小时，直到警察出现。

彭浩翔有本事把一个听起来很扯的故事讲得头头是道，最难得的是笑料不弱智，配合葛民辉和张达明的演出，从头high到尾，正如该片的宣传语一样：杀唔死，笑死。

　　《麦兜故事》(2001)：代表香港草根族的生存状态

《麦兜故事》其实是一个失败者的故事。

片中生长在香港九龙大角咀，看似懵懵懂懂，却总能说出哲理的猪样小朋友麦兜，努力学习抢包山，为了完成妈妈的心愿。但事实是，这个运动根本连场地都没有，他再努力，也都是不可能获得奥运金牌的。他不是没有奋斗，不是没有努力。 只是，这就是现实。最后，长大了的他才明白：“有些东西，没有就是没有，不行就是不行……长大之后，面对这个硬邦邦，未必可以做梦，未必那么好笑的世界的时候，我会怎么样呢？”

这也代表了香港最普通的草根族的生存状态。从上学到工作，从希望到失望，观众在银幕上看到的，就是自己。

　　《无间道》(2002)：新世纪香港警匪片的分水岭

今时今日，重看《无间道》，说它是新世纪香港警匪片的分水岭，并不为过。从《无间道》后，香港警匪片从简单粗暴到枪战文化，开始逐步过渡到好莱坞式的剧本为王。

《无间道》是三部曲中最为圆熟的一部，所谓无间，如片头所注，为刑罚永不间断，是八大地狱之中最苦的一个。电影中两大悲剧人物，陈永仁与刘建明，就一生活在无间地狱，陈永仁是黑道小混混，但他的真实身份是警察，刘建明是好警察，但其实却是混黑道的，两人的存在成为一种倒影，他们做梦都害怕自己的身份先被揭穿，天台里的一幕，这两个“身受无间者”终于汇合，虽然共同的心愿都是，“想做个好人”，但命运早已决定，只有一个人能活下去，那个活下去的，就是“好人”。

这种绝望的倒置，其实也在暗暗呼应香港的殖民身份，如刘伟强曾经说的: “《无间道》只有在香港这样的大环境下, 才能拍出一种晦涩的绝望。”

　　《金鸡》(2002)：勤恳创业的“香港精神”

《金鸡》可能是将妓女和嫖客之间的关系描写得最温情的一部电影了。片中由始至终的“金鸡精神”，就是香港人不畏环境艰苦也要勤恳创业的“香港精神”。

吴君如饰演的妓女阿金被别人调侃时，乐观地说：“做鸡有什么不好，可以认识好多人，又可以揾到钱。”所以阿金并没有象其他妓女一样，等待男人的救赎和怜悯，反而在得知嫖客需要帮助时，毫不犹豫地拿出15万。

影片最让人感动的场景是结尾处，吴君如狂奔在街头，寻找着那个曾经抢劫过她的曾志伟，为的仅仅是帮他。这时陈百强的《一生何求》响起，一切曾经的苦难都已云淡风轻。

　　《岁月神偷》 (2010)：家人亲情 观者心酸

相比于穷小子爱上富家女的青涩初恋，《岁月神偷》更让人印象深刻的是家人亲情。

吴君如“花言巧语”哄骗孩子却又说“我啥时骗过你”；任达华为了患癌的大儿子李治廷能输上新鲜血液，当掉戒指露出深深的戒痕；哥哥将金牌送给弟弟，在病中还不忘教弟弟跨栏的细节，都让人感动。

片中一场台风让本就脆弱的家更加破败，父亲任达华大喊“抓紧啊，最重要保个顶啊”，一边和母亲竭力地挂在屋顶上，用体重顶住房梁。这一刻，雨水冲破房间的声音、弟弟撕心裂肺的哭叫汇成了底层生活的主旋律，让观者心酸。

　　《桃姐》(2011)：克制的催人泪下

许鞍华是记录常人琐事的一等高手，冷静和克制是这部电影打动人的地方。全片没有一丝煽情或者是悲天悯人与哭哭啼啼，放弃了一切催泪的技术手段，而是采用一种纪录的手法，来对准生活中的诸多细节。

片中叶德娴演技惊人，她饰演的桃姐时刻恪守仆人身份与主人之间的距离感，这种孤独的落寞感反而更能打动人。镜头下桃姐枯萎的皮肤，微白的发丝，微微眯起的眼，眼神中平静而悲伤。

桃姐第二次中风，躺在病床上，牧师握住刘德华和桃姐的手一起闭目向上帝祷告。这时桃姐偷偷睁开眼睛，看正在闭目祈祷的刘德华，旁边的牧师说着：“生有时,死有时,笑有时,哭有时”。这绝对是电影最催泪的瞬间。

　　第三十二届金像奖最佳电影：《寒战》

《寒战》是银都机构有限公司、万诱引力丁有限公司、安乐影片有限公司联合出品的动作电影，由梁乐民、陆剑青执导，郭富城、梁家辉、杨采妮领衔主演。

该片讲述了在新时代背景下，一辆价值不菲的警察冲锋车被劫持，随之整个香港都陷入到安全危机，警匪之间展开高智商较量。

2012年10月4日，作为韩国釜山电影节的开幕影片全球首映，11月8日在中国大陆和香港同时上映。2013年该片获得香港电影金像奖最佳影片等诸多奖项。

　　第三十三届金像奖最佳电影：《一代宗师》

《一代宗师》是香港导演王家卫执导的功夫电影，由梁朝伟、章子怡、张震、宋慧乔、王庆祥、张晋、赵本山、小沈阳等人主演。

该片讲述了民国期间“南北武林”多个门派宗师级人物，以及一代武学宗师叶问的传奇一生。

2013年1月8日于中国内地上映，2月7日作为第63届柏林国际电影节开幕电影。该片先后获得亚洲电影大奖最佳影片、香港电影金像奖最佳影片、金鸡百花电影节最佳影片等奖项。

2015年1月8日，《一代宗师》3D版于中国内地上映，取得了超过6000万票房的好成绩，创造了国产影片重映最高票房纪录。