北京第六届戏剧奥林匹克剧目预告 观剧指南抢先知

　　来自中国、美国、俄罗斯、日本等二十多个国家和经济体的领导人将要来到北京，相聚APEC的旗下。而在这之前，第六届戏剧奥林匹克将于11月1日在北京粉墨登场。戏剧奥林匹克的到来，使北京成为为数不多的举办过体坛和艺坛两个奥运会的城市。

　　从11月1日至12月25日，来自22个国家和地区的45台顶尖剧目将登陆国家大剧院、保利剧院、首都剧场、天桥剧场、长安大戏院、国话剧场、北展剧场等17家剧院。

　　第六届戏剧奥林匹克是当今世界艺术领域最具代表性、艺术性、多样性的一次壮观集结,聚集了包含戏剧、舞剧、音乐剧、中国戏曲等多种艺术门类及其丰富多彩的表现形式还有生动多元的风格流派，扩展了戏剧艺术的外延，真正体现了戏剧奥林匹克的开放性和包容性。这一做法得到了戏剧奥林匹克国际委员会主席特尔佐布罗斯的充分认可。尤其是中国戏曲的集中展现，让全世界观众感受到中国古典文化的深沉意境和虚实相生的文化内涵。浏览第六届戏剧奥林匹克剧目清单，有一些作品是首次跟中国观众见面，笔者将着重对这些剧目作简要介绍。

　　《声希之夜》

　　华人舞蹈家沈伟特别为第六届戏剧奥林匹克量身定做

　　你一定记得，在2008年8月8日北京奥运会开幕式那个激动人心的夜晚，一副中国传统水墨画卷，那潇洒写意的墨痕、超然空灵的线条在举世瞩目的鸟巢舞台上徐徐展开。演员们用柔软而有力量的身体，描绘出了我们泱泱大国的文化气派。这部《画卷》的编导，就是我们国人的骄傲，沈伟。

　　有着中国戏曲功底和西方现代舞学习经历的沈伟，能够自由的游走在东西方文化之中，他身体力行的追寻着天人合一的表演境界，同时又在探索最符合“舞蹈”这一艺术形态最贴切的表演语汇。此次沈伟及其舞蹈艺术团队带着专为第六届戏剧奥林匹克量身打造的《声希之夜》亮相北京，将于11月3日-5日在国话剧场演出。

　　《被缚的普罗米修斯》

　　一个失败的英雄与一个后悲剧时代

　　特尔佐布罗斯以对古希腊悲剧的独到见解和他所创立的表演体系而著称，成为当代最有影响力的导演之一。《被缚的普罗米修斯》是他的代表作，此次他将率领希腊阿提斯剧院来到北京，在第六届奥林匹克演出这部经典之作。

　　《被缚的普罗米修斯》充斥着宙斯与普罗米修斯之间尖锐的矛盾。这场斗争最后以普罗米休斯的失败告终，而恰恰是失败赋予了这部作品深刻的悲剧力量。特尔佐布罗斯将一种现代视角注入剧中，在一次访谈中他这样说道：“看完这出戏之后联系现实进行一些思考，你会觉得今天的胜利者是社会，是科技，而失败者是我们这些芸芸众生。我们很清楚的了解这一点但却对之无能为力。这是一个新的悲剧，可以称之为后悲剧。我们的时代是一个后悲剧时代、后戏剧时代……一个困难而艰苦的时代。”

　　《大鼻子情圣》《李尔王》

　　以身体为本源探索铃木忠志的戏剧表达

　　刚刚在国家大剧院落幕的莎翁悲剧《麦克白》，引起了不小的震动。这部作品由铃木忠志监制，黄盈导演。戏里，“铃木忠志训练法”的运用已经润物无声般融入其中。如果你对这部戏意犹未尽，那么在第六届戏剧奥林匹克，将有两部铃木忠志的作品接连上演，一定会让你大呼过瘾。

　　《克拉普最后的碟带》

　　在贝克特的世界里搭建罗伯特﹒威尔逊的视觉空间

　　罗伯特·威尔逊，欧美当代最具影响力的戏剧家，也是跨文化戏剧最有力的践行者。罗伯特·威尔逊注重舞台上的视觉表现，他利用绘画、雕塑和装置艺术，创造出时空形象，并与剧本相配合，形成自己的剧场美学。

　　《克拉普最后的碟带》是贝克特52岁时创作的，是一部带有自传性质的作品，字里行间流露出一种近乎悲伤的情感。罗伯特·威尔逊在贝克特的世界里抒发着属于自己自由的才情，他二人之间是有相同之处的。由罗伯特·威尔逊来诠释贝克特无疑是一种最完美的组合。

　　《鲜花，水和风之歌》

　　一曲战乱中的爱情挽歌

　　韩国自由剧团的《鲜花，水和风之歌》充满了韩国式的美丽与优雅。崔致林导演拥有韩国领域众多重要头衔，同时，崔致林更有“明星教父”之称，我们中国观众所熟知的玄彬、金秀贤等“欧巴”都是他的学生。

　　《鲜花，水和风之歌》讲述了朝鲜半岛远古时期，邻国之间的纷争战乱以及战争中产生的艰难爱情。在剧中，观众可以看到歌咏神灵的祭祀仪式。导演用这种方式来敬畏天地，尽可能的还原韩国民族心底深处一直延续着的传统信仰仪式。

　　《维也纳森林的故事》

　　对市井凡俗的深情寄语

　　《维也纳森林的故事》是奥地利剧作家奥登登·冯·霍瓦斯1931年创作的。这部作品于当年获得德国戏剧界最高成就奖“克莱斯特奖”。

　　在最新创作的《维也纳森林的故事》中，主创人员带领观众走进了维也纳近郊那一片美丽的森林。扑面而来的葡萄酒的馥郁芬芳和沁人心脾的泥土气息，还有蓝色多瑙河轻柔的水波，都让观众身临其境的感受到主人公玛丽安的内心。小约翰·施特劳斯创作的《蓝色多瑙河》和《维也纳森林的故事》两部圆舞曲作为主题配乐，伴随着剧情的发展时常出现，营造了一种恬淡而清新的氛围。

　　莎士比亚诞辰450周年

　　七部莎翁名作闪耀第六届戏剧奥林匹克

　　莎翁笔下那些最深沉的悲歌和最癫狂的喜剧，即使经历时光的如斯流逝，也依然具有穿越时空的永恒魅力。今年是莎士比亚诞辰450周年，全世界都在以别样的方式纪念这位不朽的文学巨匠。在第六届戏剧奥林匹克的舞台上，将有7部来自不同国家、讲述不同语言、演绎不同题材的莎翁作品先后登台。

　　在这七部作品中，我们可以看到三个讲述“生存还是死亡”的《哈姆雷特》，一个是立陶宛OKT剧院尊重经典的版本，一个是英国TNT剧院承袭莎翁精神的版本，还有一个是人偶同台，充满奇思妙想的改编版本，是由格鲁吉亚科捷﹒马甲尼什维利国立戏剧院和拇指剧团一同演绎而成。我们还将看到格鲁吉亚阿巴希泽国立音乐戏剧院将音乐、杂技和视频技术融合在一起的全新的《麦克白》，和同样来自格鲁吉亚科捷马甲尼什维利国立戏剧院带来的充满浪漫色彩和人生况味的《皆大欢喜》，以及由英国莎士比亚环球剧院演出的曾在首演时大获好评的《仲夏夜之梦》。

　　《群魔》 留比莫夫的最后遗作

　　2014年10月5日，俄罗斯戏剧泰斗尤里·留比莫夫于莫斯科逝世，享年98岁。俄罗斯总统普京的发言人代表普京发来唁电：“留比莫夫对于俄罗斯现代剧场的贡献无与伦比。”

　　留比莫夫于1964年创建了塔甘卡剧院，并以探索布莱希特的“史诗剧”而著称，他所创作的“诗歌剧场”为戏剧带来了一种新的范式。2012年，留比莫夫执导了陀思妥耶夫斯基的名作《群魔》，这为他半个世纪的导演生涯创造了新的辉煌。

　　中国参演剧目异彩纷呈

　　如每一届奥运会一样，东道主总是有着卓越的表现。主办者从贯通古今、融汇中外的角度，着力推出17台讲述中国故事，弘扬中国精神，彰显中国情怀的优秀剧目。

　　将古典名著与中国特有的艺术形式精美契合的昆曲《红楼梦》、秦腔《窦娥冤》，用中国的艺术形式诠释国外经典的评剧《城邦恩仇》、河北梆子《忒拜城》;用芭蕾形式讲述安徒生童话的舞剧《小美人鱼》，继小说、电影、电视剧之后，用民族舞蹈语汇讲述《红高粱》故事的中国舞剧;将中国写意戏剧观融入话剧舞台的《伏生》，传承北京人艺风格的卓越作品《窝头会馆》，带有黑色幽默意境的话剧《秀才与刽子手》，以及将在开幕式上展示中国京剧艺术最新创作成果的《天下归心》等剧目，都为参演此次戏剧盛会再次进行精益求精的打磨。届时，这些剧目不仅会给中国观众带来美的享受，同时也将吸引国外戏剧同行的目光。

　　主办单位： 北京市人民政府 戏剧奥林匹克国际委员会

　　指导单位： 中华人民共和国文化部

　　承办单位： 北京市文化局

　　执行单位： 中国对外文化集团公司